浅谈如何拓宽美术教育领域

人类已经进入二十一世纪,未来社会的特点决定美术教育的发展趋势.当代艺术正向着多元化和综合化方向发展,将艺术融合于全面性的课程中,有助于培养学生的认知技巧,提高他们辨别,分析,反省,判断的能力以及整合不同来源的咨讯的能力从而使他们产生新观念,进而全面地思考问题,既发展学生的智力,又培养学生逻辑地处理问题的能力.因此,美术教育要适应时代的发展,就必须拓宽美术教育领域.
教师要树立多元化的美术教育观
教育顺应社会变迁,政治改革,科技发展及文化之传承,才能与时代共进.作为二十一世纪的美术教育工作者,要遵循教改的趋势,以多元化,弹性化的眼光及胸襟来接纳这一全面性,广泛性教育趋势的发展.每位教师自身都潜藏着不同的教学资源,以往在教师必须绝对遵循教材要求时,这种资源无法得到利用,如今教材观告诉我们教材知识连接学生和教师的桥梁,教材只能起中介和"话题"的作用,因此,教师要把这种自身资源融合到课堂上去,使课堂充满无限生机和创造力.教师应该培养多元,弹性的感受力和创造力,能容纳各类形态的教学新知,教学观点及教学对象;教师应该具备敏锐的洞察力,能根据教学内容善于对自己的教学方式进行创新,变革,大胆利用各种现代化教学资源,合理的让学生参与到教与学之中.艺术教育要具有前瞻性,创造性,必须依赖具有时代性与未来观的美术教师方能落实.
美术教学活动的开展要重视材料的多元化和形式的多样化
现如今的美术领域,画种的类别界定规范被淡化了,绘制的方法被综合了,出现许多新的美术种类.美术教育材料和形式也应不断顺应改革,打破传统的画种,方式界定意识和材料的专用概念,运用多元化的材料和多形式的活动,拓宽表现范围,让儿童能用更自由的方式表现丰富多彩的童心世界.
在现实生活中,美术材料随处可见:如一块废布边角料,一块石头或木片,食品包装袋或包装盒,树皮树叶等等.每种材料都有其不同的属性及不同的肌理效果,不同的材料有不同的质感,自然材料与废旧材料的巧妙利用,有利于发展儿童动手动脑的能力,还能使儿童养成勤俭利废的品质.引导儿童从生活中寻找美术材料,可以让他们增长知识,又可以带来创作的灵感.美术教学活动应摆脱传统的课堂式教学的局限和束缚,采取多种的教学形式和手段,让孩子在玩中画,画中玩.比如,可以在孩子玩游戏时,让孩子发挥想象和创造了,指导他们用油彩或制作面具装扮同伴,从中体会活动与绘画的乐趣;可以带着孩子走出校园,走向社会,走进大自然进行写生,同时告诉孩子神笔马良用树枝在地上画画,就是运用自然材料进行创作.我们可以用自己的手指,信手捡来的小石块,甚至可以用自己的身体作创作工具,创作多姿多彩的自然画,如泥地画,沙地画,大操场的粉笔画等等.在与大自然的充分接触中,孩子不仅能了解自然材料的自然属性,还在体会生活情趣的同时,把自己放在天地般大的创作空间里,使孩子的想象力和创造力也变得如同天地大海一样的开阔.
美术教育活动还应该与其他的学科整合.在感受美术意境时,可以用音乐来调动学生的情绪.优美的乐曲将学生的思想无声地牵引入画境,时学生能充分感受画中的精神与韵律,激发更强烈的情感,在情感上产生共鸣,还能提高学生的审美情趣.如在教学《汽车运输忙》一课时,可以边播放乐曲《金扁担》,边让学生感受画中汽车运输忙的景象.让视觉和听觉艺术在这堂课中水到渠成地融合在了一起.在教学《京剧脸谱》这一课时,可以借助戏曲的形式帮助学生体会中华民族的传统文化,从中感受脸谱的丰富内涵,以及演唱京剧时所焕发出来的欢快,热闹的的气氛.这样学生既能在学习过程中感受到学习的快乐,又能通过亲身感受体验,进一步理解和表现美术.一副赏心悦目的画就是一篇优美的文章.在美术教学活动中,我们还可以辅以美术教学内容相贴切的文学意境.如教学第四册的《小胖上天》一课时,可以让学生边想象边用生动形象的语言描绘熊猫小胖上天的过程:"天亮了,太阳红着脸爬到天空中,唤醒了小鸟,也唤醒了小胖.阳光下,青青的草,绿绿的叶,大地多美啊!你瞧,小鸟多自在,在空中尽情地飞翔,还唱这欢快的歌曲!小胖走出家门,看看蓝天,看看大地,又看看快乐的小鸟,想:要是我也能上天看看,那该多好啊!……"这样,不仅加深了学生对画面内涵的理解,也在潜移默化中提高了学生的语言文字表达能力.
我们可以把一切能给美术教育以启示,能给美术教育以活力的各种学科及行为作为美术教育的教学资源及活动形式,使美术与其他学科有机地结合起来,融知识性,趣味性,科学性于一体,在新的课程标准的指引下,大胆探索和创新,将各门学科整合到美术教学中来,综合地开发学生的潜能.
重视想象力,创新能力的培养与知识应用的有机结合
我们都知道,美术属于一种创造性活动,是目前学校课程中及少数接触感觉世界的科目之一.儿童的绘画是与生俱来,不教自为的.常可以听父母说自家新粉刷的白墙壁上被孩子胡乱的涂鸦了.对此,家长们有的采用呵斥阻止,有的则一笑置之.其实,这就是孩子开始发挥自己的想象力,把自己的内心潜在意识,用自己的方式创作的图画.对孩子的画,我们不应当以成人的目光去评判,因为儿童画中最美的就是那些成人认为是"错误"的地方,要让其自为地涂画,以鼓励的话语调动儿童的思维和情绪.因此西泽克认为儿童不应该在花园里发育,而应该在旷野里生长."小孩子象花草一样,他的发育也依照永久不变的规律,花草需要日光,雨水,空气,营养,儿童需要自由,需要自然发展,做老师的,做父母的,不要束缚他的思想,不要压迫他的成长."思田彰指出:"在教育中应按照联想——想象——创造的思考顺序来培养学生的创造性思维.在美术活动过程中,应允许学生自由表现技法,以最大限度地发掘学生的表现可能性,解放学生思想,引导学生突破常规思维定势,对于学生的创造性思维火花即使肯定,信任和尊重,并给予正确引导."如在教学"叶子的装饰"一课时,启发学生试用不同形状的叶子组合装饰,作品可以是有趣的脸谱,也可以是可爱的动物.美术创造活动如果没有技能参与,那只是一种艺术构思,而不能成为视觉艺术.因此,美术教育要重视知识的掌握与应用,这样才能提高创造美的能力.在教学中,要认真知道学生学习和掌握知识,鼓励学生参与实践活动,用图像去表现自己的意愿.如可以组织学生布置教室,使学生在参与活动的过程中感受合作的愉快和成就感,在实际运用知识过程中发展智力,提高创造力.

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