惠安实验小学 蔡梅兰
江泽民同志提出:"创新是一个民族的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力.""教育在培养民族创新精神和培养创造性人才方面,肩负着特殊的使命.""音乐教育是整个基础教育中不可缺少的一部分,也是培养学生创新能力的一个重要渠道,因为音乐是一种非语义的信息,是一种非具象的艺术.它所描述的形象通常带有模糊性,正是这种模糊性,给学生提供了巨大的想象空间.音乐教学中的唱歌、器乐、律动、欣赏、创作等无不体现了鲜明的创作意识和独特的创作行为.因此音乐教学在培养学生的创新能力方面,具有其它学科不能代替的特殊作用.
当然,音乐教学对学生创造力的培养,首先需要音乐教学的创新,需要一种创造性的音乐学习.艺术不能容忍说教,审美不能依靠灌输,那种偏重知识传授与技能训练的传承式的教学方式与现代教育理念及创造性思维的培养背道而驰.我们不愿看到具有爱乐天性的学生却不喜欢上音乐课;有"美的结晶"著称的音乐学科,却让学生倍感学习的机械、枯燥.所以,我们要大声呼唤:音乐教学必须创新!还给学生学习音乐的快乐和美好!
一,新型的教学观念
笔者认为,普通学校音乐教育的目的是培养学生将来一辈子热爱音乐、享受音乐的能力;是培养具有审美能力和艺术修养的公民.而我们传统的音乐教育,恰恰使众多学生由于无法跨越技能技巧的障碍而产生了对音乐的冷漠和厌倦.其实让学生在音乐学习中体验快乐,享受美好,这才是我们音乐教育者应关注的焦点和努力的方向.
我国普通学校音乐教育,源于上世纪初,虽有上百年的教育史,但至今仍未能找到和确立属于普通学校音乐教育的体系.在现有的音乐教育中,不难看出专业音乐教育对普通音乐教育的影响,尤其是在"双基"方面显得最为明显.我们在听课评课的过程中,总把学生学会了多少乐理知识看得很重,把唱会了多少歌谱看得很重,把学生发音的位置,气息看得很重……恰恰是这些专业性很强的要求,使学生最感艰辛和畏难.回想前几年的音乐课,学生在学唱新歌时,首先的将有升降号的五线谱,翻译成自己看得懂的"密电码"(用简谱或别字注).在学习中,最感头疼的就是这些"小蝌蚪".
音乐知识与技能的学习是重要的,但中小学艺术教育在本质上是审美教育,它既能培养德行,也能增进智力,但最主要的功能还是提高学生的艺术审美修养,这也就是中小学艺术教育的目的所在.因此降低专业要求,提升审美活动的质量,是音乐教学观念的创新之一.
在音乐教学中,如何加强音乐实践活动,让学生参与到音乐中去,这又是有别于传统音乐教育的一个观念,它革除了"以教师为中心"的陈旧观念,打破了"教师系统传授"的教学格局.在教学中,有锣、鼓、钹等打击乐器,进行节奏训练与创编.这一方式可以调动学生学习的兴趣培养创造性思维,达到很好的教学效果.学生参与的热情以及合奏的音响,会使我们深深地感受到:真正体现素质教育真谛的音乐教育在于那广泛的适应性,在于敞开自己美丽的胸怀去真诚地拥抱每一个孩子.
二、新型的教学方式方法
最需要动脑筋的是教学方式方法的创新.这是每一位教师最直接的研究课题,是体现教学成效的重要因素.传统的教学方式以传授知识为目的,以教师为中心,让学生被动地接受而无需动脑,课堂气氛讲究一个"静"字.而现代教育讲究学生的"参与"、"创造",要让学生大胆发问,敢于质疑,课堂气氛讲究一个"动"字.当然,音乐教学并不完全排斥音乐知识和技能的学习,这里的关键是运用什么样的方法将知识技能巧妙地融入到学生感受体验美妙音乐的乐趣之中.